作曲考研声乐的学习方法可以总结为以下几个关键步骤：

声乐基础训练

重视基本功：声乐学习应从基本功开始，包括正确的呼吸、发声和音准训练。

循序渐进：声乐练习需要循序渐进，避免急功近利，通过持续的练习逐步改善歌唱技巧。

科学方法：在课后应坚持用正确的方法练习，避免错误的方法导致嗓子受损。

作品分析

结构分析：学习声乐作品时，要分析作品的结构，包括旋律发展、和声处理等。

文化和历史背景：从文化和历史的角度解读作品，理解作曲家的创作意图和作品背后的情感。

技术应用

听音训练：通过广泛的听音训练，熟悉不同风格流派的声乐作品。

技术分析：掌握基本的音乐理论知识，如旋律、和声、节奏等，并能够将这些理论应用到具体的声乐作品分析中。

表演实践

定期演唱：通过定期的表演实践，提高演唱技能，加深对作品的理解和感悟。

观察学习：观看专业演唱者的表演，学习他们的口型、表情和肢体语言，提升自己的艺术表现力。

综合复习与模拟

系统复习：制定详细的复习计划，对所学知识进行系统复习，确保不遗漏任何一个知识点。

模拟考试：通过模拟考试来检验自己的学习成果，查缺补漏，提高答题速度和准确度。

其他建议

加强音乐素养培养：从认识简谱开始，学习古典音乐基础，掌握五线谱识谱能力。

节奏训练：初步掌握节奏，通过实践练习来掌握。

选择合适的声乐老师：选择一位在教学中仔细、认真、负责的老师，并且多与学生沟通，不厌其烦地指导。

通过以上方法，可以系统地提升作曲考研声乐的学习效果，最终达到考研的目标。